在音樂的眾多表演類型中,不單單只有獨奏、重奏或大合奏的演出模式,單純器樂搭上另一「鋼琴合作者」的演出模式,亦能將音樂的情感深度完美表達。但,不同的器樂搭檔就有不同的演奏方式,一位優秀的鋼琴合作者懂得適時表現音樂,卻又不過於突出。本書將闡述多種合奏技巧與實務,無論你是初學或資深合奏者,它將是你最理想的「鋼琴合作」實用書。李燕宜國立臺灣師範大學音樂系畢業,赴美深造,師事國際知名鋼琴合作大師Margo Garrett 和 Karl Paulnack。並於2002年九月,取得全額獎學金至新英格蘭音樂學院研究兩年,同時獲聘為波士頓音樂學院及麻省理工學院鋼琴專屬伴奏。旅美期間並獲得美國國際兩大知名音樂營 Tanglewood Music Festival及Music Academy of the West in Santa Barbara提供全額獎學金並從事藝術表演。現今擔任國立臺灣師範大學表演藝術研究所鋼琴合作組專任助理教授。自序第一章 鋼琴合作藝術教育第一節 緣起第二節 課程設計一、聲樂合作二、器樂合作第三節 入學考試之內容與方式一、視奏二、獨奏三、合作四、口試第四節 必要之專業能力一、鋼琴演奏能力二、視奏能力三、語言能力四、包容力五、移調六、總譜彈奏七、數字低音(Figure Bass)第二章 聲樂合作之藝術第一節 基本概念一、呼吸二、歌詞第二節 彈奏要點一、語韻的配合二、低音線條的強調三、歌者和鋼琴聲部之間平衡的解決四、角色扮演第三節 練習法第三章 器樂合作之藝術第一節 基本概念一、彈奏技巧的要求二、樂器學的認識三、視覺訊息四、呼吸第二節 彈奏要點一、時間的配合二、音色的搭配三、速度的配合四、樂句處理五、聲部間的平衡六、角色扮演第三節 練習法一、查閱樂曲創作背景二、熟練鋼琴演奏樂段三、詳知器樂演奏樂段第四章 管弦樂作品合作之藝術第一節 自我預備功課一、解讀配器法二、旋律與節奏三、演奏法四、音量的抉擇五、關於速度六、獨奏樂段的詮釋七、註記與標示的使用第二節 彈奏要點一、「Play What You Hear Not What You See!」(彈奏你所聽到的,而非你所看到的!)二、節奏三、音色四、音量五、「The Rule of Two!」(你只有兩隻手!)第三節 改編法第五章 心態、視野與益處第一節 鋼琴合作七大守則一、「Be on time!」(準時!)二、充分的準備三、良好的溝通態度四、保持聯繫管道暢通五、衣著六、關於報酬七、愛習羽毛,重視口碑第二節 從鋼琴獨奏進入合作藝術的十大優點一、演出經驗的累積二、增加曲目及擴大視野三、人脈四、合作力五、鑑賞力六、聆聽力七、視奏能力八、應變能力九、演奏功力十、謀生能力第三節 履歷表和曲目表之撰寫一、履歷表二、曲目表第六章 結語一、聲樂合作二、器樂合作三、管弦樂作品之合作四、學校的選擇附錄一 鋼琴合作教育之課程部分附錄二 鋼琴合作教育之考試內容附錄三 Frank Corliss管弦樂改編樂譜之彈奏要點參考文獻詳細資料ISBN:9789571174877規格:平裝 / 224頁 / 17 x 23 x 1.12 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版出版地:台灣