音樂演奏的實際探討

音樂演奏之可貴在於它是一種活生生的藝術，不管是現代人的作品或是過去的經典作，藉著演奏家的詮釋，音樂就成爲活的語言直接打動人心。不管是毎天的練習，或是舞臺上的演奏，我們常常會遭遇一些難題，而從譜子的標示裏無法得到圓滿的解答，這時我們或許靠著直覺，或許靠著經驗來作適切的判斷與處理...

全音樂譜出版社　商品編號：B21

作者 徐頌仁 出版日期 2001.12 三版 ISBN 4717769100310 總頁數 153 出版年代 80年代

 

【序 言】
音樂演奏之可貴在於它是一種活生生的藝術，不管是現代人的作品或是過去的經典作，藉著演奏家的詮釋，音樂就成爲活的語言直接打動人心。一個音樂家就是在自己毎天的練習時，也都是在設法藉著譜子的記載把作曲家的意念重現出來。不管是毎天的練習，或是舞臺上的演奏，我們常常會遭遇一些難題，而從譜子的標示裏無法得到圓滿的解答，這時我們或許靠著直覺，或許靠著經驗來作適切的判斷與處理。直覺或許是來自天生的才華，但是經驗是要透過學習與訓練才能獲得的。傳統可以說是一種歷史的經驗，如果我們以批判的態度來加以學習，是可以受益很多，而且增加我們在演奏時的判斷能力。

常常我們會聽到一些評語說，某些演奏家的技巧很好，某些演奏家的「音樂性」很好。這種評語若是從常識的層面說來，或許有些意義，但是當我們把音樂的詮釋作深入的探討時，會發現這種簡單的二分法是不夠精密切確的。現在國內的樂理敎學越來越普遍，讓國人在音樂的知識上有較深入的瞭解。但是我們住往會發覺，一些觀念的建立缺乏音樂史的檢討，使得樂理的學習容易變成呆板的定義之規定； 其實我們如果把記譜法、句法、速度、力度等所用的記號與標示加以傳統背景與風格的說明，當會使樂理的內容更爲生動，並且活用於實際的演奏中。

國人的演奏水準正在長足的進步中，因而引發了各種詮釋問題的討論。本書是嘗試把詮釋這種比較觀念化的題目還原爲具體的技術性問題，而加以系統化的探討，希望能引起這方面更多的研究，並獲得音樂界同好的指正與批評。

【序言】

第一章導論：音樂的詮釋與其技術性的處理7
(一)詮釋觀念的演變7
(二)音樂的技術性處理與演奏技巧 18

第二章音樂的基本因素23 
(一)時間單位23 
(二)音高的變化32

第三章速度 42

第四章句法與運音 61
(一)句法 62
(二)運音 73

第五章力度 99

第六章記譜與演奏'裝飾音119 
(一)自由的裝飾奏 120 
(二)有規定的裝飾奏 128

第七章結論：音樂演奏的意義 145

重要書目151