編　號： M8104 書　名： 呂其嶺作品兩首 2 Pieces for Cello & Piano by Qi-ling Lu 作　者： 呂其嶺 曲 出版日： 1999/6/10 EAN： 9789575610517 ISBN： 957-561-051-2 頁　數： 40 頁 印　刷： 單色 裝　訂： 平裝（附分譜16頁） 開　本： 菊8開（約 21 x 30 cm）

《懷念》被譽為「自《梁祝》小提琴協奏曲以來最佳之中國器樂作品」，出色地運用了大提琴多姿多彩的表現手法。《土家族歌舞》是一首華麗而炫技的樂曲，靈感來自於能歌善舞、熱情好客的土家族（湖南省中西部山區的少數民族）。

目　錄

作曲者簡介 樂曲說明 1. 懷念〔Remembrance〕──呂其嶺 作曲 2. 土家族歌舞〔Dances of the Tuchia Tribe〕──呂其嶺 作曲

作曲者簡介 呂其嶺先生是山東煙台人，出身愛樂之家，是中國當代優秀的大提琴演奏家、教育家。 1950～62年，呂先生就讀於上海音樂學院附中及本科，師事著名中國大提琴家王砳。1957～62年間，在上海音樂學院青年交響樂團及實驗樂團擔任大提琴首席，並在中國各地舉行音樂會。呂氏曾錄製唱片多張（包括著名的《嘎達梅林》大提琴協奏曲），均有高水準的演出。 1962年，呂先生以優異成績畢業，隨即留院任教至1978年。在此其間，曾任上海音樂學院弦樂教研組組長，培育了大量青年樂手，其中多人成為省級交響樂團的大提琴首席，更有學生成為活躍國際樂壇的演奏家。 1978年，呂先生移居香港，受聘加入剛成立的香港政府「音樂事務統籌處」，任弦樂訓練主任。音樂事務統籌處的設立，不是為了培養專業音樂人才，而是為了在更廣大的基礎上推廣和普及音樂。雖然呂先生的工作仍以教學為主，但教學對象由音樂學院的學生變成業餘學琴的中小學生，教學方式由一對一的傳統方式改為面對多名甚至多達十數名資質、條件、年齡都有很大差別的團體班。由自己教學為主變為以領導教學為主。這些重大的變化，使一向被視為困難而細緻的西洋弦樂器教學及訓練方法，面臨了新的挑戰。 在以後多年的教學和領導工作中，堅持在教學中總結經驗；十幾年來，他從不間斷地至少教授一個以上的團體班，並以淘汰率低、成績優良、進度平均而聞名。他的信念是：「領導教學的人，若自己不教團體班，怎麼能知道團體班老師的困難和甘苦？」在日常的教學工作中，呂先生十分尊重每位導師的教學方法，並逐步推廣和介紹在團體教學中行之有效的方法。他利用音樂統籌處的音樂營與弦樂節的機會，召開團體班教學的總研討會。1995年，發表了題為「愛心加耐心」的講演，較全面地總結了團體班教學的制度、方式、方法、教材、進度、考核等多方面的經驗，使音樂統籌處不但訓練的學員多、水準高，而且方法正確。呂先生所領導的弦樂分部，長期以來，保持著超過120個班、1400名學員的紀錄。不但為香港培養了一大批音樂人口，也為各音樂院校培養了不少後備生。很多來自世界各地的知名音樂家，在第一次到音樂統籌處辦大師班時，往往不能相信他們大師班裡的學生竟然來自團體班。 呂先生以普及音樂、做好訓練工作為己任，多年來，呈交了十幾份建議書，向音樂總監提出改進和改變方針方法的建議。在他的推動下，音樂統籌處逐步建立了較為合理的訓練系統和訓練制度，以及考核水準的必修教材制度。除教學外，呂氏亦負責指揮香港青年交響樂團及音樂統籌處導師樂團，並曾在音樂統籌處導師樂團及泛亞交響樂團擔任獨奏。 1982年，呂先生的名字被收錄於英國劍橋出版的《世界名人錄》。1983年底，受香港政府指派，前往倫敦皇家音樂學院接受指揮訓練，師從克利斯多福．艾地（Christopher Adey）和約翰．福斯特（John Forster）。回港後，就任音樂統籌事務處高級音樂主任，負責策畫、發展和推行一切弦樂的訓練計畫，成績卓著。 呂先生曾編寫作品多首，包括中國風格大提琴練習曲十二首，獨奏曲多首，並參與其他作品的集體創作。我們將發表的《懷念》，曾被譽為「自《梁祝》小提琴協奏曲誕生以來最佳之中國器樂作品」。 多年來，呂先生還有一門不為人知的特長，即修理和製造弦樂器。由於他有一雙敏銳的耳朵，他親手或與友人合製的提琴克服了許多單純的提琴匠所存在的缺陷，使其製作的琴有它音質上的特色，因而深受眾人喜愛。 今天在我介紹呂先生的同時，要強調他不僅是一位多才多藝不可多得的藝術家，更重要的是他為人忠厚誠實。剛正不阿的性格造就了他一身傲骨。不僅在他的作品中可以感受到他的大憎大愛，同時也鮮明地體會到他對藝術的執著和嚴肅。我懷著崇敬和欽佩，向大家推薦呂其嶺先生的作品，並通過他的作品，進一步探討西洋樂器如何表達我們中華民族的思想感情與文化背景。相信這也是我們共同的使命。