下冊收錄拜爾左右手練習及練習曲64-106

新版小朋友拜爾鋼琴教本【下冊】

維持《小朋友拜爾鋼琴敎本》裡拜爾鋼琴教本的邏輯性、循序漸進的體會自然的音感和曲式感，新版改以全彩色印刷，圖文對照的清楚說明，可愛的插圖，將原來二冊再拆成上中下三冊，讓教學者與學習者更輕鬆、更有成就感的學琴也學音樂。下冊收錄拜爾左右手練習及練習曲64-106

全音樂譜出版社　商品編號：P136

作者 藍昆峰插畫 系列名稱 拜爾教本 總頁數 119 特徵 兒童適用 適用對象 入門 樂器 鋼琴

【前言】 這本「新版、小朋友拜爾鋼琴敎本」，是一邊發揮形成拜爾敎本特色的優點，一邊補充它的不足之處，爲兒童們編集而成的新拜爾敎本。 一八八〇年拜爾敎本首次傳到遠東，至今已有一百年以上的歷史，這些歳月中一直受到多數人的喜愛。這究竟是什麼原因呢？ 最重要的是，拜爾這個敎本很容易敎。也就是說，這個敎材很容易讓初學鋼琴的兒童瞭解，是容易親近的練習曲。 那麼，爲什麼容易理解呢？這是由於拜爾是極具邏輯性地組合起來的。 起初，先讓手指塑造某一程度的姿勢後，藉著以基本主題當根基的變奏，一邊跟老師享受聯奏的樂趣，使兒童們自然地瞭解音符的長度，也領會因音符的不同組合產生的各種節奏感和拍子變化，這種象徴式的表現與引導，就是拜爾的最大特色。 此外，藉著學習鋼琴彈法的過程，自然地領會古典音樂的基礎樣式，也可以說是拜爾的另一特色。也就是利用右手和左手的搭配方式，對調性上的主和弦、屬和弦和下屬和弦等，都能以自然的音感和曲式感去體會。 拜爾雖然具備上述般的優點，可是根據時代的變遷與需要去觀察時，必須補充的材料也很多。 第一件就是，剛開始時的變奏曲和其他一些練習曲的樂句，如果根據原來的拜爾，容易使人覺得必須像弱起樂曲般的感覺彈奏。 同音反覆彈奏時，要各音圓滑地接連，是一件很困難的事，如果切斷彈奏就容易多了，拜爾中儘管指示要圓滑奏，但大都只會彈成斷奏般的模樣，於是同音反覆的圓滑奏訓練，只得到反效果。 對這類指導從實際情況做過檢討後，在這個新版拜爾中，對句法和圓滑線的指示，做了多處的改訂。 此外，拜爾中的大部分樂曲，都是右手彈旋律、左手配伴奏的形式，於是極需補充在左手出現旋律的樂曲，以兩個聲部寫作的樂曲，或是用卡農樣式譜成的曲子。 另一件明顯的事實是，升記號、降記號和本位記號等臨時記號出現得太晚，很容易讓兒童覺得黑鍵是個怪物，甚至產生恐懼感。由於現代的兒童經常聽入各種音樂情報，實在需要讓他們盡早認識與熟悉黑鍵。 同時，我們也不得不承認，拜爾對於兒童原來就具備的音樂胚芽，未能充分給予啓發。只是看著樂譜，不停地追逐音符使它彈成聲音，是無法變成真正的「音樂」的。我們必須更有效地培育兒童們的音樂性。除技巧的學習外，在每一階段都要提供可以表現其音樂感情的「表現的快樂」。 拜爾在亞洲各國從開始使用，至今有一百年以上的歷史，所以是相當古典的，如果只侷限在此書的練習，學生們就没有機會接觸現代音樂的感覺。由於兒童們的頭腦和感覺還相當柔軟，在他們對於什麼音該以何種方式進行等概念尚未固定前，在他們生長的過程中，必須有機會接觸現代音樂的音響、節奏與和聲等的感覺。這是相當重要的事。 根據這樣的觀點，這個「新版、小朋友拜爾鋼琴敎本」中，就延績著上述的技巧水準，隨處插入能夠表現現代感覺的優美音樂。 同時這個新版中，又豐富地呈現出美麗的圖解。兒童們可以看著這些畫，一邊想像其光景和情況去練彈，圖畫不僅會帶來快樂，還能培養豐富的想像力，以美好的音樂性不斷發展他們的才能。 如果想藉著「新版、小朋友拜爾鋼琴敎本」，去提高鋼琴敎學的效果，則最初的引導階段務必特別用心做好。 尤其是第一冊最早的引導都分，分別以單手的四分音符塑造手指姿勢的地方，最合理的方式應該是右左手同時並進，若能這麼做，功效就更大。 即使進入變奏曲以後，最好也用同樣的方法進行相當重要的。 這新版中，單手的練習，做了這樣的調整： ● 第一次授琴時，以左手在偶數頁、右手在奇數頁，分別先練到第3指。 ● 在第二次授琴時，隨著前面各曲的復習，再學到第4指。 ● 第三次也以相同的方法學到第5指。 ● 第四次時讓學生熟悉隔一音的彈法。 這是檢討與思考過實際敎學的實效後，爲了使老師們容易敎學而設計出來的。 如果遇到敎學時老師必須特別留意的樂曲，書中就加入說明或註解，供老師們參考。 這個新編輯的「新版、小朋友拜爾鋼琴敎本」如果老師們更容易敎學、更方便使用，兒童們的學習更愉快、有更好的音樂成長，我們會覺得無比欣慰。 最後對於在本書編輯過程中，給予許多建言與指導的鋼琴敎育研究家成田稔子老師申致由衷的感謝之忱。   【內文選讀】 為彈奏音階的預備練習 正如台階那樣，音階是把音的高低順序排列而成的。 上下台階時必須小心不要跌倒，彈音階時也一樣，必須圓順。 因此，1指的改變和運轉，是最重要的關鍵。 彈奏音階的預備練習，必須注意下面所提的事。 1指是拇指，比別的手指要粗而短。在音階中彈2、3、4指處，即使把手腕提高，可是一到1指時，手腕必定會下降。於是「砰」一聲變成強音，沒有辦法彈得很柔順。因此，要注意手腕不可以忽高忽下。   2、 3、4指在按鍵以前，每一手指都要稍微提高，然後確實地彈下去。但1指卻不必抬高，就像挪過琴鍵般把手指移過去。要充分領會這個1指的運轉方法。   請注意上面所提的要點，做好彈奏音階的預備練習。 ❶ 先照①的指示，使用白鍵和黑鍵，練習1指的移動法和運轉法。請反覆練習很多次。 自始至終，都要小心1指不可以彈得特別強、特別重。 ❷ 接著就按照②的樂譜，只在白鍵上，1指在原來的位置，練習2、3、4指的運轉練習。仍然要小心1指不可以彈強，而且練習很多次。

【目錄】

為彈奏音階的預備練習  音階――半音、全音、大音階  C大調〔C調大音階〕／C-dur  練習曲No.64-65  音程、重音 練習曲No.66-68  G大調〔G調大音階〕／G-dur、調號  練習曲No.69-71  三連音  練習曲No.72-73  搖鈴歡舞烏克蘭民謠  D大調〔D調大音階〕／D-dur  練習曲No.74  夏日回憶 K. 徹爾尼作曲 練習曲No.75-76  臨時記號的複習  A大調〔A調大音階〕／A-dur  練習曲No.77-78  E大調〔E調大音階〕／E-dur  練習曲No.79  可愛的安娜捷克民謠  F大調〔F調大音階〕／F-dur  練習曲No.80-81  微風吹拂L. 席特作曲  裝飾音／前倚音  練習曲No.82 小鳥們的小步舞曲  大調和小調〔dur和moll〕――大三度、小三度、小音階  自然小音階、和聲小音階、旋律小音階  a小調〔a調小音階〕/a-moll  卡農〔Kanon〕  小小旋律I. 凱比第斯作曲  山谷回音  轉調和移調  練習曲No.83 在黑喑森林中〔聯彈〕G. 貝倫斯作曲  黎明L. 席特作曲  尋找小星星A. 季林斯基作曲 創意曲V. 第克拉尼安作曲  練習曲No.84-86  彌塞特舞曲J. S. 巴哈作曲  練習曲No.87  十六分音符和十六分休止符  練習曲No.88-89〔聯彈〕  烏克蘭之舞I. 貝克維奇作曲  短故事曲D. 卡巴烈夫斯基作曲  哥巴克舞曲I. 史傑鮑歐作曲  新年波爾卡舞曲A. 亞歷山大作曲  練習曲No.90-94  附點八分音符  練習曲No.95-96  小小的主題L. van 貝多芬 小步舞曲（自歌劇「唐‧喬望尼」）  W. A. 莫札特作曲  練習曲No.97  F大調和d小調／F-dur和d-moll  洋娃娃的悲傷 A. 劉伊克拉克作曲  練習曲No.98-99  降B大調〔降B調大音階〕／B-dur  裝飾音／複前倚音  練習曲No.100  練習曲No.101-102  練習曲No.103  複附點音符  練習曲No.104  半音階  練習曲No.105  半音階練習  練習曲No.106  賣藝人  畢業之日