【內容簡介】

 

 

 

如啊！我偉大的天帝啊！

 

這宇宙還缺少可以讚美宙斯的偉大與宇宙形成的聲音……

 

「為什麼某時期的音樂聽起來感覺是這般？」

 

「這些樂曲要向我們傳達什麼訊息？」

 

「他們的作曲手法又有什麼不同？」

 

「聽音樂到底要聽出些什麼？」

 

　　

音樂是抽象的，嘗試從音符來追溯並還原作曲家想法的路也不只一條。本書從探索音樂的起源、回溯古希臘、羅馬開始，歷經中古時期、文藝復興、17、18、19世紀，以至20世紀，擷取每個時期中最重要的樂曲風格與作曲技巧，以一種大歷史的音樂觀將其串接起來；並從歷史背景與社會文化的觀點，描繪每個時代的音樂特質以及時代與時代之間的因果關聯；試圖傳遞給讀者每個音樂時期一些具體，或至少是可以捉摸的「感覺」與「想像」。從這些輪廓隱約清晰的感覺與想像中，激發讀者對古典音樂的好奇與愛好。

 

 

 

【作者簡介】

 

 

陳希茹

 

東吳大學音樂系畢業，主修鋼琴。曾師事劉富美、梅明慧、陳美鸞等教授。畢業後轉赴德國科隆大學修讀音樂學，1996年取得該校音樂學碩士。目前在德國學術交流協會（DAAD）獎學金的支持下於科隆大學攻讀博士學位，專事研究文藝復興時期人文主義對作曲風格及其手法之影響。